08.07.2009 в 11:58

Пишет  Шкет:

Сперла

07.07.2009 в 18:06

Пишет  Доктор Мураки и его Демон:

Улыбнуло

25.06.2009 в 15:44

Пишет  Friedrich Edelstein:

Nous

25.06.2009 в 12:40

Пишет  Morrigan Yill:

Стащено. Про нас

25.06.2009 в 01:44

Пишет  Janusz Cienkowski:

@темы: ДНЕВное

---

08.07.2009 в 17:27

Пишет  Sindani:

100 баллов по 5и бальной шкале

10.05.2009 в 03:51

Пишет  няшный рысёнок:

одна из моих любимых короткометражек.
мультик идет всего минуту,но какую великую идею заложли создатели в эти 60 секунд!предположительно Макото Синкаевский мульт.

@темы: Анимация, Аниме

---

Чтобы уметь словесно обороняться...

26.06.2009 в 14:07

Пишет  Sindani:

Когда аист принёс тебя твоим родителям - они долго смеялись и хотели сначала взять аи

25.06.2009 в 21:59

Пишет  Лог:

Взято на вооружение

25.06.2009 в 15:33

Пишет  Manve_Sulimo:

Красиво нахамить
Чтобы разговаривать с Вами на одном уровне, мне надо лечь..!

Обратите внимание - плинтус. И запомните,это именно ваш уровень.

Она не заболела. Она всегда так выглядит.

Бьюсь об заклад, что вас зачали на спор!

Да, красотою мир вы не спасёте.

На вас природа славно отдохнула!

Я б вас послал, да вижу - вы оттуда.

А вам идет мэйк-ап а-ля Валуев.

Ваш ум затмить способен свет торшера.

Уходите? Зачем же так неспешно?!

Может перейдем на ты? А то мне в морду дать вам не удобно.

— Извините, я опоздал.
— Что случилось?
— Да ничего, я просто не хотел приходить.

Бог его обидел и поступил совершенно правильно

Из положительных качеств у тебя только "резус-фактор".

Я живу напротив кладбища.Будешь выпендриваться-будешь жить напротив меня.

А тебе не тяжело будет поломанными руками зубы с пола собирать?

Скажи ещё раз, что я грубая. И ещё два раза пойдёшь нахуй..

Мне кажется, это особый талант - быть редкостным мудлом, но всем при этом нравиться.

Хочешь быть полезным? Запросто! Возьми веревку и повесся в углу!

Да ты раскинь хотя бы костным мозгом.

Не волнуйтесь, я тоже забыл как вас зовут.

Если бы можно было убивать мыслью — ты бы уже сдох.

Скажи мне кто я, и я скажу тебе на сколько ты меня недооценил.

Ваше право на собственное мнение еще не обязывает меня слушать бред.

Говорите, говорите... я всегда зеваю, когда мне интересно!

вчера заглянула в твой гороскоп...Здоровье: звезды улыбаються тебе. Деньги: звезды улыбаються тебе. Секс: звезды просто умирают со смеху.

Когда аист принёс тебя твоим родителям - они долго смеялись и хотели сначала взять аиста.

---

07.07.2009 в 11:48

Пишет  alwdis:

Сегодня - праздник Танабата
Если вы не любите День св. Валентина за его вульгарно-коммерческий характер, а праздновать день влюбленных всё-таки хочется - то надо заглянуть в японский календарь
В седьмой день седьмого месяца (когда-то по лунному календарю, а сейчас по обычному) японцы отмечают праздник Танабата. В основе его - легенда о двух звездах, небесных Пастухе и Ткачихе (Альтаир и Вега), разделенных Млечным Путем. Но раз в году слетаются сороки, своими крыльями образуют мост через Небесную Реку - и влюбленные соединяются.

И вот большой материал об истории Танабата и его праздновании в современной Японии.


Ну и самое главное: если сегодня ночью небо будет звездным, то не забудьте загадать желание. Оно непременно исполнится :-)

@темы: КУЛЬТуры, Это интересно, Ссылки/ (с)/ перепост

---

06.07.2009 в 21:39

Пишет  Arlik:

Загадка замка Кастель-дель-Монте
zamok.h14.ru/casteldelmonte/o.html - история, план помещений и фотграфии

Восьмиугольная форма самого строения, восьмиугольные башни. Последнее время меня что-то пробило на истории разных замков, а об истории этого почти ничего неизвестно. Для чего был построен? Для защиты? А защищать было нечего - вокруг на тот момент не было ни одного поселения. Для соколиной охоты, которую так любил Фридрих II? Но ни одного помещения, годного для содержания соколов не нашлось? Для жизни? Но он там почти никогда не жил? А значит в постройке подобного сооружения была какая-то другая причина. Восьмерка- символ бесконечности, а сам замок чем-то напоминает корону. Но с другой стороны, замок похож на обыкновенное колесо, нужно только обвести вокруг него круг. Колесо жизни? Эх, почему некоторые загадки так и остаются неразгаданными, так хочется узнать, для чего этот замок понадобился одному из самых загадочных королей в истории мира.

@темы: Искусства, КУЛЬТуры, Это интересно

---

06.07.2009 в 15:02

Пишет  alwdis:

Индия: храмы Кхаджурахо
Про эротические изображения в этих храмах известно слишком широко. С пониманием смысла дело обстоит хуже...
Как писал И.Ефремов об эротических изображениях Кхаджурахо, надо быть подростком, чтобы увидеть в них похоть. Индийская тантра, то есть учение о связи макрокосма и человека, утверждает, что любой принцип дуален, обладает активной и пассивной стороной - и только в их единстве достигает наивысшего проявления. Это и символизирует соитие богов и богинь.

Кому интересно - вот три с лишним десятка фотографий с пояснительным текстом. Красота запредельная, тонкость резьбы приводит в восторг.

Храмы Кхаджурахо - памятник мирового значения

@темы: Искусства, Это интересно

---

Эх, был же Иван Купала, всё... Прошляпила я поиск папоротника...

@темы: Намедни

---

*Наблюдая за рекламой* Интересно, это совпадение такое, что дайриковая реклама у меня почти вся про галереи и портреты на заказ?))

@темы: ДНЕВное

---

Охара Косон, птичник"Катё-э"(га)
http://www.bibliotekar.ru/k93-Koson/index.htm

@темы: Искусства, КУЛЬТуры, Ссылки/ (с)/ перепост

---

06.07.2009 в 11:03

Пишет  Sindani:

мрррр

17.06.2009 в 00:33

Пишет  Procyon42:

Доспехи Джеффа де Боера уравнивают шансы в вечной войне котов и мышей




Батальная сцена


Коты:

Средневековая Европа


Восток, может даже Япония


а здесь мне видится что-то славянское... или скандинавское


Мыши:
Здесь разновидностей почему-то меньше, все они какие-то европейские.

в таких доспехах без страха можно лезть за бесплатным сыром.



Вообще, я предполагаю что это мышь, но на языке упорно вертится «стрекоза»



Шлем для собаки в японском стиле


В 1963 году в канадском городе Калгари в семье иммигрантов из Голландии Энди и Марии де Боер родился четвертый ребенок – Джефф. Его отец был профессиональным жестянщиком, поэтому мальчик с самых ранних лет был очарован безграничными возможностями металла. Неудивительно, что в возрасте пяти лет Джефф твердо решил стать художником – он рисовал, писал картины, но более всего ему нравилось изготавливать то, что можно пощупать руками. Он навсегда запомнил высказывание отца, который учил его: «Используй металл везде, где это возможно. А если не получается – возьми молоток побольше».

Доблесть офисных крыс

В школьные годы де Боер был типичным аутсайдером. Пока его одноклассники играли в хоккей и ходили на свидания с болельщицами, Джефф воплощал в мастерской отца свои средневековые фантазии. К 11-му классу он завершил работу над полноразмерными рыцарскими доспехами. Но лишь на втором курсе Колледжа искусств, обучаясь ювелирному делу, Джефф создал шедевр, который стал его визитной карточкой, – доспехи для мыши. «Слабая беззащитная мышь – мой личный символ, потому что моя жизнь началась именно таким образом, – говорит де Боер. – Вооружить и защитить ее – это самое естественное, что я мог сделать». Метафора – любимое орудие де Боера. На одну из выставок художник явился в бронзовой маске с восточным рисунком. Он отрекомендовал ее как шлем, позволяющий сохранить лицо в бизнес-переговорах. «Раньше на битву посылали целые полчища вооруженных воинов. Теперь на корпоративную войну отправляют одного парня с дипломатом в руке», – отмечает Джефф. Вдохновленный образом корпоративного рыцарства, художник создал настоящие доспехи для менеджеров – коллекцию металлических кольчужных галстуков
в воинственно-средневековом стиле. Ему даже удалось продать более ста штук, что лишний раз подтверждает: войны бизнеса – реальность, а не выдумка.

Не тяни кота за хвост

Джеффа де Боера часто спрашивают, сколько времени занимает изготовление мышиных доспехов. В таких случаях он вспоминает притчу о художнике, которому задали тот же вопрос о его картинах, – ответ его был: «25 лет». Изготовление маленькой брони – это не только часы и дни кропотливой работы с материалами, но и годы упорного труда по изучению исторических данных и освоению премудростей ювелирного искусства. К тому моменту, как Джефф изготовил первые мышиные доспехи, он уже закончил семь полных комплектов брони для людей. Он много лет изучал историю вооружений и собрал внушительную библиотеку по теме. «Я всегда работаю быстро и делаю мало ошибок», – признается Джефф. Тем не менее изготовление кошки или мышки занимает немало времени. На создание серебряной мыши может уйти двадцать часов. Еще десять часов требуется на ее полировку. Какое-то время уходит на изготовление подставки. Попадаются и более простые мышки, с которыми можно справиться значительно быстрее. Так что в среднем на изготовление мышиной брони уходит от 10 до 40 часов. Все вышесказанное в равной мере относится и к кошкам, с поправкой на размер: чем крупнее деталь, тем больше времени необходимо на ее изготовление. На кошачий комплект уходит от 50 до 200 часов работы.

Кот в перчатках мышей не поймает

Работа над доспехами начинается с идеи. Джефф исследует исторические материалы, детально анализирует конструкцию и рисует эскизы. Так определяются базовые пропорции скульптуры. Затем художник создает полноразмерный макет доспехов из пластилина. Очевидно, что мышиные латы имеют весьма скромные размеры и создание макета – очень тонкая и трудоемкая работа. Джефф разработал технологию вычерчивания плоских разверток на основе пластилиновой фигуры. Вырезав развертки из листового металла, он приступает к выковыванию необходимых выпуклых форм. Готовая деталь надевается прямо на макет. Если Джефф считает ее достаточно качественной, он оставляет ее на месте и ориентируется на нее, создавая последующие компоненты доспехов. Если деталь не укладывается в намеченные пропорции или радикально удаляет облик работы от первоначального замысла, она отправляется в утиль. Постепенно вокруг макета вырастает металлический прототип. Джефф всегда сохраняет макет и развертки, чтобы воплощать каждую идею в нескольких экземплярах. Все они впоследствии обрастают индивидуальными деталями. Создать два комплекта одинаковых доспехов было бы невозможно при всем желании, так как каждая деталь выковывается из листового металла вручную.

Не буди в кошке зверя

«Вопрос, который мне задают чаще всех остальных вместе взятых, – пытался ли я запихнуть в свои доспехи настоящую мышь или кошку, – жалуется Джефф. – Признаюсь, до экспериментов с мышами дело не дошло, но с одной из своих кошек я пытался провернуть такое. В доказательство могу показать шрамы». Как-то продюсеры японского телешоу о необычных профессиях заинтересовались работой де Боера. Посчитав, что художник будет неплохо смотреться в компании татуировщика змей и ортодонта для домашних животных, они прислали к нему в студию съемочную группу. Японцы привезли с собой дрессированного кота, но животное наотрез отказалось носить броню. Упорные телевизионщики отправили доспехи в Японию, но и там не нашлось котов, наделенных настоящим рыцарским духом. Ну не любят кошки носить железо, и все тут. «Главное – воображение, – утверждает Джефф. – Созерцая доспехи для котов и мышей, мы начинаем представлять, что было бы, если б они в действительности их носили: как изменилось бы соотношение сил, боялись бы мыши кошек или вышли на войну… Толчок воображению – то, что делает мою работу искусством. Без этой недосказанности доспехи превратились бы просто в эффектное интерьерное украшение».

Равновесие во вселенной

Несмотря на то что первой широко известной работой де Боера стали доспехи для мыши, в действительности историческое первенство принадлежит броне для кота. На втором курсе Колледжа искусств провинции Альберта Джефф выполнил эту работу в качестве курсового проекта по скульптуре. На проект было отведено совсем мало времени, и в итоге художник остался недоволен результатом. Кошка выглядела безупречно и, безусловно, была хороша как скульптура… но броню нельзя было назвать совершенной. Глядя на нее, де Боер представлял, как бы она работала в реальных условиях: смогло бы животное двигаться, от каких напастей оно могло бы спастись и какие материалы нужно было бы применить, чтобы создать настоящие действующие доспехи. Было ясно, что придется вновь взяться за работу и довести задумку до конца. «Когда я сделал броню для кота, я нарушил равновесие во вселенной. Единственным способом это исправить было экипировать мышь, – заявляет де Боер. – К счастью, для этой работы у меня было бесконечное количество времени. В одной точке сошлись все мои прошлые знания и опыт, доступ к ювелирной мастерской в колледже и четкое представление о том, что я хочу сделать. Поэтому я смог создать мышь, которая навсегда изменила мою жизнь». «Я по-прежнему делаю доспехи для мышей и котов, – говорит Джефф. – Хотя и не так много, как это было в прошлом. Но не потому, что мне это надоело, нет – просто слишком много новых идей! Это были мои первые произведения, в которые я вложил часть себя. И хотя сейчас я занимаюсь другими вещами, несколько раз в году обязательно возвращаюсь к доспехам для мышей или кошек. А поскольку я сам меняюсь со временем, каждые новые доспехи получаются чуть другими. Я уверен, что даже когда стану старым и усталым, на моем столе обязательно найдется место для очередной мышиной брони…» Еще одно направление деятельности Джеффа де Боера – фантастические артефакты. «Скажем, что такое ракета? – говорит Джефф. – Изделие из металла на заклепках, основная задача которого – защищать смельчака во время выполнения задания. Я также черпал вдохновение в фантастике первой половины XX века – так появились ракеты для мышей. Позднее я придумал наборы атомных дуэльных пистолетов, объединяющие рыцарскую этику и фантастику 1930-х».





стырено отсюда

@темы: Это интересно, Никому не двигаться! я уронил мозг...(c)

---

Страшная сила искусства.

Теперь, если кто усомнится в силе красоты, да пожалеет об этом...

06.07.2009 в 19:11

Пишет  Sindani:

Страшное на ночь)

26.06.2009 в 23:44

Пишет  REvil:

Известные картины и связанные с ними загадочные события
Иметь собственный портрет, да еще и написанный рукой известного и признанного автора – это ли не мечта многих? В современное время цифровых технологий и то найдется немало желающих повесить на самое видное место в доме именно картину. Кто-то, возможно, и не грезит портретом, но в качестве интерьера развешивает по стенам пейзажи и натюрморты, даже не задумываясь, что у каждой картины своя энергетика. Между тем, в истории много примеров, как картины влияли на своих владельцев, натурщиков или просто на людей, смотрящих на них. Возможно, кто-то сочтет это совпадениями с надуманной связью с картинами, но совпадений действительно много. А как говорится, один раз – случайность, два – совпадение, три – закономерность.

Картина Клода Моне «Водяные лилии» — один из шедевров мировой культуры. Интересно, думал ли сам художник, когда рисовал картину, что спустя десятилетия о ней будет идти столь дурная слава? А дело все в том, что за картиной тянется целый шлейф пожаров. Причем первый произошел у самого Моне дома, буквально сразу после окончания работы над картиной. Пожар в мастерской, где находились и «Водяные лилии», удалось быстро потушить, сама картина не пострадала.

В скором времени хозяевами картины стали владельцы увеселительного заведения на Монмартре, и месяц спустя владельцы паковали чемоданы, выезжая из сгоревшего здания кабаре. Кстати, в чемодане была и сама картина – одна из нескольких вещей, которые удалось вынести из охваченного пламенем здания. После этого картину приобрел Оскар Шмитц, меценат, живший в Париже. Ему повезло больше, чем прошлым хозяевам – его дом стоял нетронутым целый год… Через год от дома остался лишь пепел, причем пожар, по свидетельствам очевидцев, начался именно в той комнате, где висела картина Моне. Кстати, полотно опять оказалось среди той толики вещей, которую удалось спасти. И вновь картина перекочевала к новому хозяину. На этот раз не к единоличному владельцу, а в музей — Нью-Йоркский музей современных искусств. И его не обошел пожар – он случился через 4 месяца, на этот раз полотно довольно серьезно пострадало.



Еще одним полотном, которое постоянно сопровождают неприятности, является «Венера с зеркалом» Диего Веласкеса.

Первый владелец картины – испанский купец – разорился, его торговля ухудшалась с каждым днем, пока большая часть его товаров не была захвачена пиратами в море, а еще несколько кораблей потонули. Продавая с молотка все, что у него было, купец сбыл и картину. Ее приобрел другой испанец, тоже торговец, владевший богатыми складами в порту. Едва были переданы деньги за полотно, как склады торговца загорелись от внезапно ударившей молнии. Хозяин был разорен. И опять аукцион, и опять картина продается в числе остальных вещей, и опять ее покупает состоятельный испанец… Через три дня его зарезали в собственном доме при ограблении. Картина после этого долго не могла найти своего нового хозяина, слишком уж подпорченная у нее была репутация, и полотно колесило по разным музеям, пока в одном из них на картину не кинулась душевнобольная туристка с ножом и не испортила ее.



Несчастья, которые связываются с различными полотнами, бывают совершенно разными. Например, многие владельцы «Поклонения волхвов» Питера Брейгеля-старшего избавлялись от картины, считая, что именно с ней связано бесплодие в семье.

Интересно, что кузина художника, с которой он и рисовал это полотно, также страдала бесплодием, которое будто передавалось через картину в те семьи, где она хранилась. Дети не появлялись даже там, где до этого женщины рожали без проблем.



Известна, конечно же, и слава знаменитой «Джоконды» Леонардо да Винчи: картина якобы непонятным образом воздействует на тех, кто долго смотрит на нее.

Отмечал это еще писатель 19 века Стендаль, который после долгого любования полотном упал в обморок. Смотрители Лувра отмечают: подобные обмороки – не редкость, они приключаются с посетителями довольно часто, причем именно перед портретом Моны Лизы. Да и сам да Винчи, по воспоминаниям близких, был словно одержим картиной, постоянно пытаясь поправить детали, перерисовать и т.д. А во время работы у него часто случался упадок сил, наступала подавленность.



Загадочные события происходили и с теми, кто ненароком «обижал» знаменитую картину Эдварда Мунка «Крик».

Стоимость этого полотна достигает 70 миллионов долларов. И, возможно, коллекционеры были бы безмерно счастливы иметь у себя эту картину в частной коллекции:, если бы не одно но: поговаривают, что картина будто мстит всем своим обидчикам.

К примеру, сотрудник музея, случайно уронивший холст, затем долго страдал от невыносимых головных болей, которые в итоге привели его к самоубийству. Другой сотрудник музея, также уронивший картину, спустя несколько дней попал в реанимацию после страшной автомобильной аварии: сломано у него было практически все – руки, ноги, ребра, тазовые кости… Один из посетителей музея, трогавший картину, в скором времени заживо сгорел дома во время пожара. Возможно, многое из того, что рассказывают про эту картину, — вымысел, но существуют десятки историй о том, что люди, каким-либо образом входившие в контакт с картиной, затем сильно болели, впадали в тяжелую депрессию и даже умирали. Многие связывают такое воздействие полотна с жизнью самого художника. Мунк пережил смерть почти всех близких: мать умерла от туберкулеза – Мунку было 5 лет; любимая сестра внезапно умерла, когда ему было 14; вскоре умер брат, а еще одна сестра заболела шизофренией. Сам художник переживал и депрессии, и сильнейшие нервные срывы.



Много загадочных историй связано и с портретами людей. Внезапная смерть или серьезная болезнь запечатленных на полотнах людей для некоторых даже не была такой уж неожиданностью.

Например, родственники мальчика Васи были категорически против того, чтобы художник, так уговаривавший их, нарисовал Васю на одной из своих картин. Они были твердо уверены – это к большому несчастью. Мальчик все же позировал, а итог таков: картина Перова «Тройка», где Вася идет посередине, стала очень известной, а мальчик внезапно умер спустя совсем короткое время.



Подобных историй довольно много.
К примеру, В.Боровиковский написал портрет Марии Лопухиной, а она безвременно скончалась от чахотки.

С тех пор иногда поговаривают, что не одна молодая дворянка умела без какой-либо причины, лишь взглянув на портрет. Сейчас картина выставлена в Третьяковской галерее, и слухи вроде бы прекратились.



Внезапная гибель постигала натурщиц таких известных художников, как Модильяни, Рубенс, Рембрандт…



Самые известные полотна первого неизменно запечатляют его музу – Жанну Эбютьен, которая вскоре разбилась, выбросившись из окна.

Умерла и Саския, жена Рембрандта, которую можно увидеть, например, на картине «Флора», и четверо его детей, которых он обожал рисовать, причем трое из них – еще в младенческом возрасте.



Скоропостижно скончалась и вторая жена художника – Хендрике Стоффельдс, ее он рисовал, пожалуй, больше всех.

Похожая история и с близкими художника Рубенса. Его натурщицами неизменно выступали любимая жена и дочка. Обе умерли внезапно: жена в 34 года, дочка в 12 лет.

Среди русских художников несчастья преследовали Серова, Репина, Сомова и других. Их натурщики умирали в скором времени после того, как заканчивалась работа над картинами с их изображениями.



Девушки, изображенные на портретах, умирали быстро и совершенно неожиданно.

«Дама в голубом» Сомова


Смерть настигала и тех, кого рисовал Илья Репин. В частности, на следующий день после окончания работы над портретами умерли сразу три известных личности:

композитор Мусоргский


Столыпин


и хирург Пирогов.


А еще восемь моделей художника умерли хоть и не на следующий день, но в течение очень короткого времени.

Одна из картин, вызывающих страх, хранится в Эрмитаже. Это древняя икона, на которой изображен Христос. Раньше она была выставлена на всеобщее обозрение, но затем была изъята из экспозиции, так как работники музея были уверены: череда трагических смертей сотрудников, работавших в зале, где висела икона, связана именно с ней. Один из специалистов, обследовавших картину, выдвинул предположение, что от полотна исходят энергетические волны, причем на столь большой частоте, что воздействие на человека носит сильный отрицательный характер. Кто-то высказывал мнение, что икона принадлежит кисти человека, обладавшего сильными экстрасенсорными способностями, поэтому и энергетика направлена именно на людей подобной силы, а простому человеку находиться рядом с картиной очень опасно.

Проклятая картина



Эту картину нарисовал Билл Стоунхэм. Скандал начался после одной из выставок.

Психически неуравновешенным людям, просматривающим данную картину становилось плохо, они теряли сознание, начинали плакать и т.д. Началось всё в 1972, когда картина была нарисована Биллом Стоунхэмом по старой фотографии, где он был сфотографирован в пятилетнем возрасте и найденной в Чикагском доме где он жил в то время.

Впервые картина была показана владельцу и искусствоведу Лос-Анжелес Таймс, которой после этого скончался. Может быть это было совпадением, а может и нет. Затем картина была приобретена актером Джоном Марли (умер в 1984 году). Далее начинается самое интересное. Картину обнаружили на свалке среди груды мусора. Семья нашедшая ее принесла домой и уже в первую ночь маленькая четырехлетняя дочка прибежала в спальню родителей с криками, что дети на картине дерутся. На следующую ночь, что дети на картине были за дверью. В следующую ночь глава семейства поставил видеокамеру на включение по движению в комнате где висела картина. Видеокамера сработала несколько раз.

Картина была выставлена на интернет-аукцион eBay. Вскоре на почтовые адреса администраторов eBay стали приходить тревожные письма с жалобами на ухудшение самочувствия, потерю сознания и даже сердечные приступы. На eBay стояло предупреждение, но народ как известно любопытный и многие пренебрегли предупреждением. Текст сообщения приведён на одном из изображений

Картина была продана за 1025 USD, начальная цена составляла 199 USD. Страницу с картиной посетили свыше 30000 раз, но в основном просто ради интереса. Ее купил Ким Смит, проживавший в маленьком городке недалеко от Чикаго. Он как раз подыскивал, что-нибудь для своей только-что отремонтированной художественной галереи на просторах инета. Когда он наткнулся на "Hands Resist Him" то сначала подумал, что ее нарисовали в сороковых годах и она прекрасно подойдет для него в качестве экспоната.

Это было бы концом истории, но письма стали приходить теперь на адрес Смита. Многие из них были как и раньше с рассказами о плохом самочувствие после просмотра картины, но были и те кто писали о зле исходившем от нее. Другие требовали просто сжечь ее. Ему предложили услуги даже Эд и Лоррэйн Уоррены, известные как изгоняющие демонов в Амитвильском доме в 1979 году. Некоторые даже вспоминали известное убийство Сатилло в лесных холмах штата Калиформия. Призраки двух детей, как говорят, часто посещают дом на холмах. Экстрасенсы утверждали: "Мы видели мальчика. Он носил легкую футболку и шорты. Его сестра была всегда в тени. Он, казалось, защищал ее. Их звали Томом и Лаурой и они как две капли похожи на детей изображенных на картине.

Плачущий мальчик

Из всех загадочных совпадений лишь немногие кажутся столь же жуткими или столь тревожащими любой рациональный ум, как те, что окружали пожары "Плачущего Мальчика", не сходившие с первых страниц газет по всей Великобритании летом и осенью 1985 года.

Кратко история заключалась в следующем: после серии ни с чем другим не связанных возгораний было открыто, что одна и та же картина — дешевая репродукция, изображающая плачущего мальчика, — присутствовала в каждой из комнат, где начинался пожар. Эта деталь могла быть отвергнута, как нелепое совпадение, если бы не выяснилось также, что во всех случаях без исключения эта картина избежала повреждений, в то время как все вокруг нее сгорело.

Необычное явление стало достоянием общественности в начале лета, когда один йоркширский пожарник, Питер Холл, в интервью крупной газете сообщил, что пожарные бригады по всей Северной Англии находят бесчисленное множество экземпляров этой самой картины, остававшихся не тронутыми огнем, что начался по непонятной причине.

Холл решил проговориться лишь после того, как его собственный брат. Рои, отказывавшийся верить в эту историю, намеренно купил копию "Плачущего Мальчика", чтобы опровергнуть ее проклятость, и вскоре после этого его дом в Сваллонесте, на юге Йоркшира, по неясным причинам сгорел дотла. Увидев, что картина лежит в полной сохранности, посреди обугленных руин. Рои Холл поспешно придавил ее ботинком.

Вслед за публикацией этого интервью один британский ежедневник получил целый поток писем и звонков от владельцев "Мальчика", пострадавших таким же образом. Дора Бранд из Митчема, в графстве Суррей, видела, как ее дом превратился в пепелище через шесть недель после того, как она купила картину, и хотя у нее было еще более сотни других, именно эта одна уцелела.
Сандра Краске из Килбурна сообщила, что она, ее сестра, мать и их друг — все погорели после того, как каждый заимел соответствующую копию. Другие сведения приходили из Лидса, графство Ноттингем, из Охфордшира и с острова Уайт. Двадцать первого октября Парилло-Пицца-Пэлес, в Грейт-Яртмуте, графство Норфолк, был сожжен до угольков, хотя "Мальчик" остался в превосходном состоянии. Через три дня Годберы из Херринторпа, что в Южном Йоркшире, тоже потеряли свой дом; при пожаре репродукция, висевшая у них в гостиной, осталась неповрежденной, хотя все прочие картины сгорели дотла.

Наследующий день в Хесуопле, графство Мерсисайд, пара картин, висевших в гостиной и столовой дома, принадлежащего семье Амос, выжили при том, что все здание разорвало на части от взрыва газа. Не прошлой суток, как появилось новое сообщение о пожаре "Плачущего Мальчика", на этот раз из дома бывшего пожарного Фреда Трауэра из Телфорда, Шропшир. Одна газета предложила всем владельцам картины устроить ее массовое сожжение.

Хотя большинство в Британии считало, что вся история — затянувшаяся шутка, другие были менее в этом уверены. К ноябрю некоторые бывшие владельцы "Мальчика" нажили нервные болезни, оттого что им все время казалось, что "дух" уничтоженной ими картины теперь намеревается мстить.

Одна женщина из Лидса была уверена, что именно картина виновна в гибели ее мужа и трех сыновей, а другая, миссис Вудворд из Форест-Хилла в Лондоне, чувствовала, что с "Мальчиком" связаны внезапные смерти ее сына, дочери, мужа и матери, произошедшие в результате не связанных друг с другом, но относящихся к пожарам несчастных случаев. Когда к нескольким пожарным бригадам обратились с просьбой прокомментировать растущую истерию по поводу картины, те отказались обсуждать это дело иди участвовать в различных массовых сожжениях, происходивших по всей стране. Тем не менее трагедии продолжали случаться.

Двенадцатого ноября Малькольм Воган из Глостершира помог своему соседу сжечь очередного "Плачущего Мальчика". Он вернулся домой и обнаружил, что вся гостиная уже в огне, вспыхнувшем непонятно как.

Через несколько недель таинственное пламя прошлось по дому в Вестон-над-Марой, графство Эвон, убив его обитателя, шестидесятисемилетнего Уильяма Армитиджа, и дело попало в заголовки газет оттого, что картину нашли совершенно целой рядом с обугленным телом старика. Один из пожарных, пытавшихся потушить огонь, впоследствии сказал: "Я никогда раньше не верил в проклятия. Но когда вы видите целехонькую картину в напрочь сгоревшей комнате, и она — единственное, что не пострадало, то вы понимаете, что это перешло все границы".



Еще с древних времен и даже по сей день в некоторых религиозных учениях запрещается рисовать портреты людей. Считается, что связь между человеком и его изображением настолько сильна, что любое повреждение картины может принести здоровью и жизни человека непоправимый вред. В любом случае, опровергать, что картины несут в себе определенную энергетику, бессмысленно. Другой вопрос – могут ли картины действительно влиять на жизнь человека, разоряя его, приводя к сильной болезни или даже гибели? И что это: внушение, сверхъестественная сила или просто стечение обстоятельств?

@темы: Искусства, Это интересно

---

Чтож, и я подхвачу...

@темы: ДНЕВное

---

05.07.2009 в 13:20

Пишет  princess_Diana:

Julius Hubner (1806-1882) " Melusine"



По нынешним стандартам - та самая "толстая тетка". А для прерафаэлитов - фея.
Обыдно, да

Ещё немного о художнике.
http://iako.livejournal.com/242452.html

@темы: Искусства, КУЛЬТуры, Ссылки/ (с)/ перепост

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Живопись французская

+ Много художников
- Мало картин... Очень мало...
http://www.artfrance.ru/
Никто часом не знает сайта, где художников разных периодов не меньше, но на каждого приходится больше одной картины?

@темы: Искусства, КУЛЬТуры, Ссылки/ (с)/ перепост, Ученья свет

---

Краткая история японской живописи.
http://www.wm-painting.ru/yaponskaya_zhivopis/p2_articleid/243

@темы: Искусства, "Ссылки", Ученья свет

---

Солнышко... Черешневый месяц в разгаре.
Так на улице хорошо...
Погулять, впрочем, удаётся лишь часик. Надо задания и заказы выполнять.
Аки Цезарь, делаю два дела сразу: сижу в инете и шуршу карандашом по бумаге...^ , ^

@темы: Намедни

---

Снова очень много кошек.

28.06.2009 в 19:33

Пишет  Sindani:

И про кошек)

28.06.2009 в 22:56

Пишет  Ghost Shakti:

куча забавных кошек )

28.06.2009 в 18:32

Пишет  Мех в рыжих носках:

Кошачья жизнь. Много!

= ++

@темы: Позитив